lunes, 12 de noviembre de 2007

Como se puede ser del todo Sustentable!!!

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Hablando en términos de arquitectura sostenible, pareciera ser que la categoría de “edificio verde” no se adquiere simplemente con el solo hecho de cumplir con alguna certifiación LEED (Leadership in Energy and Environmental Design). La pregunta sobre qué hace un edificio”verde” o sustentable ha girado en torno al proyecto Antilla del estudio Perkins + Will en Mumbai, India. El auto denominado edificio “más verde” de Mumbai recibe criticas y apoyo. Qué es lo que lo hace ser realmente “verde”?

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Será cuestión de fachada? A simple vista la discusión va mucho más allá del tratamiento epidérmico que puede tener un proyecto. El edificio Antilla desarrollado por Perkins and Will Architects nos muestra un caso en que los criterios de diseño están en función de la fachada verde, donde se proyectaron una sería de muros vegetales como revestimiento exterior del edificio, junto con una serie de terrazas ajardinadas que cuelgan desde los pisos superiores. En una entrevista para Architectural Record los Arquitectos mencionan las bondades del proyecto en función de su fachada transformándolo en uno de los edificios más verdes de Mumbai.

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El edificio será la sede central de Reliance Industries Limited, una de las empresas privadas más grandes de India propiedad de la familia Ambani. Reliance Industries lidera el rubro petroquímico explorando, produciendo, refinando y vendiendo petroleo y gas, además de liderar la producción mundial de fibra de poliéster.

El proyecto ubicado en una de las zonas inmobiliarias más apetecidas de Mumbai contará con 27 pisos. Intersante si pensamos que Mumbai es una de las ciudades más densas del mundo y donde el metro cuadrado de terreno borde las 529 UF/m2, por lo que la tendencia en esos lugares supera los edificios de más de 60 pisos. En vez de esto, el edificio contará con grandes alturas de piso a cielo y unos 385.000m2 serán destinados a la residencia de la familia Ambani.

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En el caso del edificio Antilla los arquitectos no hablan de certificación LEED pero si construyen el argumento en función de la fachada verde. Una tendencia global es que cada vez más edificios están tomando como propio el nombre de “verde”. Un tema no menor si pensamos que un proyecto verde se diferencia de la competencia por sus características sustentables, pero queda la duda si esto debería implicar también el reconocimiento de la realidad del lugar y no solo la realidad del edificio.

El Sistema LEED® para construcción de edificios verdes es un estándar voluntario, reconocido en la industria, que define edificios e interiores verdes de alto desempeño — los cuales son más saludables, más ambientalmente responsables y con estructuras más rentables. Adicionalmente a proporcionar estrategias para lograr una construcción verde, la certificación LEED® ofrece una ventaja de mercado sobre la competencia y una validación por parte de terceros de sus logros sustentables. El U.S. Green Building Council (USGBC) ha desarrollado sistemas de calificación para todos los ambientes construidos:

  • LEED para Interiores Comerciales (CI)
  • LEED para Nuevas Construcciones (NC)
  • LEED para Edificios Existentes (EB)
  • LEED para Estructuras - Core and Shell (CS) en programa piloto
  • LEED para Casa Habitación (H) en programa piloto
  • LEED para Desarrollos Habitacionales (ND) en programa piloto1

Si bien el edificio se viste de verde, lo cierto es que la certificación de un edificio pasa más allá del solo tratamiento en fachada y es necesario entender los principios que sustentan la sostenibilidad, que por definición se asocia con “…the ability to meet the needs of the present without compromising the ability of future generations to meet their own needs.” ( la capacidad de satisfacer las necesidades del presente sin comprometer la capacidad de futuras generaciones para satisfacer sus propias necesidades).2

  1. extracto sobre certificación LEED en www.papsa.com []
  2. Definición de la World Commission for Environment and Development WCED sobre qué es Desarrollo Sostenible []
  3. FUENTE: www.plataformaarquitectura.cl

viernes, 9 de noviembre de 2007

Torres Guardianas en Abu Dhabi, por LAB.

El proyecto consiste en dos torres una de oficinas y una de departamentos, unidas por un area pública, comercial y de servicios compartida. Cuenta además con tres niveles subterráneos de estacionamiento.
El proyecto de LAB arquitecture studio rompe con la morfología del rectangulo tradicional, dando lugar a formas mas bien fracturadas, que ayudan a darle una articulación espacial y claro mayor complejidad visual.
La torre sigue una logica estructural tradicional, con un sistema de columnas y losas de concreto, que sin excesivos remetimientos lograra una edificacion sencilla y eficiente.
Los paneles de fachadas son el resultado de juegos de diseño con vidro opacado al blanco en diferentes gradientes y paneles de aluminio perforado.

jueves, 8 de noviembre de 2007

Proyectos del Futuro - Nuevos Conceptos


El museo como expresión de la Arquitectura, se ha transformado sin lugar a dudas en un potente signo dentro de nuestras ciudades. Tal como lo fuera en su tiempo la catedral gótica o la basílica romana, los museos contemporáneos juegan un rol socio-cultural importante, transformando o modificando la percepción del territorio en diversas escalas, desde un simple lugar hasta una ciudad completa.

Museos del Siglo XXI es una muestra de los edificios más connotados construidos desde el año 2000 hasta hoy en día, una muestra que resume obas emblemáticas de Arqutiectos de la talla de Daniel Libeskind, Tadao Ando, Renzo Piano, Zaha Hadid, Shigeru Ban, Frank Ghery, entre otros starchitects.

Construidos tanto para la regeneración de antiguos barrio industriales o incluso revitalizando la competitividad una marca o un evento de talla mundial, los grandes museos son parte de un patrimonio que nace tanto de los actores que están detrás del proyecto, como también de la habilidad y la destreza de la mano del Arquitecto que los diseña.

La muestra consta de un excelente material gráfico de 27 de los más importantes museos del siglo XXI, como fotografias, planimetrias, esquemas de los arquitectos, entro otros aspectos.

Esta exhibición fue organizada por el Art Center Basel, con la colaboración directa de los Arquitectos publicados. La idea y concepto es de Suzanne Greub & Thierry Greub. La realización es de Christine Gisi.

Además existe una edición impresa con el resumen de todas las obras, la cual está a la venta en amazon.com. “Museum in the 21st Century: Concepts, Proyects, Buildings. Publicado por Prestel Publishing. Para ver los precios de la publicación, revisar aquí.
Esta sin duda, puede ser la alternativa más económica para ver las obras, ya que si bien la muestra estará rotando por diversos museos de Europa y Estados Unidos, no tiene contemplada una visita por estos rincones del mundo

Fernando Romero - Laboratory of Architecture

Museo Soumaya

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En Plataforma hemos publicado obras de las nuevas generaciones de arquitectos latinoamericanos que están dando que hablar. Entre ellos se destaca un grupo de arquitectos mexicanos, que en algún momento trabajaron juntos. Arquitectos como Fernando Romero, Tatiana Bilbao, Michel Rojkind y Derek Dellekamp han logrado posicionar a la arquitectura mexicana a nivel mundial, con un alto nivel de experimentación, pero con una fuerte influencia en lo local.

En este artículo les presentamos un innovador Museo que se comienza a construir en Ciudad de México, obra de Fernando Romero (Laboratory of Architecture). Fernando Romero fue miembro del equipo que gano el concurso para la Casa da Musica de Oporto, junto a OMA. Ha desarrollado proyectos no solo en México, si no que en varias partes del mundo y fue el curador de la muestra Latinoamericana en la pasada Bienal de Arquitectura de Beijing. A continuación, la memoria, imágenes y diagramas de este proyecto en etapa de construcción.

El museo busca analizar las posibilidades de un contexto específico, la economía e ingeniería del país, y traducirlas en una solución global, un edificio y hacerlo relevante y significativo. Su objetivo es reflejar esto por medio de la deformación de un romboide extruido y rotado, cuyos extremos se expanden y perforan, produciendo finalmente una compresión torsionada en la parte central y en los bordes elongados.

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El Museo Soumaya tiene un carácter diverso en su concepción. Cubre un amplio rango de tiempo, desde el siglo XII hasta el XXI, albergando casi 1,600 piezas. Así, el edificio debe reflejar esta multiplicidad ofreciendo una variedad de plantas donde cada una es única en tamaño y forma: esta singular geometría surge a partir de la rotación y torsión.

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Además, la colección requiere ciertas condiciones específicas que garanticen su mantenimiento, como temperatura, iluminación, humedad y seguridad, las que se logran teniendo distintos recintos de exhibición que ofrecen variadas posibilidades de exposición, apertura, cercanía, altura y luz natural.
El Museo Soumaya puede ser pensado como un museo vertical, donde los programas se ubican como respuesta a las lógicas de funcionamiento, requerimientos y magnitud. Cuando uno entra a este museo con 6,000m2 de exhibición, uno se mueve a través de cinco niveles de exposición por ascensores o escaleras que conectan los pisos, y a través de una de las escaleras se accede al piso superior, el cual alberga la segunda colección más grande de Rodin del mundo, así como una exposición temporal. Este último nivel posee luz natural filtrada a través de un domo, que apunta a una reducción del gasto energético.

El diseño carece de particiones interiores como muros o columnas, entregando total libertad para adaptar el espacio a los requerimientos de cada exhibición.

Programa: 14,000m2 de espacio de exhibiciones, auditorio, libreria, oficinas, estacionamiento, almacenaje y comercio.
Ubicación: Colonia Irrigación, Ciudad de México.
Diseño: 2005-2006
Construcción: 2007-2009
Presupuesto: USD $1,200/m2
Equipo: Fernando Romero Omar Gerala Félix, Thorsten Englert, Max Betancourt, Luis Fuentes, Luis Flores, Rodolfo Rueda, Ana Paula Herrera, Wonne Ickx, Dolores Robles, Sappho Van Laer, Ophelie Chassin, Victor Chávez, Elena Haller, Ana Medina, Abril Tobar, Diego Eumir Jasso, Homero Yañez, Cinthia Meléndez, Gerardo Galicia, Alberto Duran, Camilo Mendoza, Dafne Zvi Zaldívar, Cecilia Jiménez, Angel Ortiz, Raúl Antonio Hernandez, Alma Delfina Rosas, Wendy Guillen, Raúl Flores, Daniel Alejandro Farias, Jesús Monroy.
Paisajismo e Interiores: Inside Outside / Petra Blaisse

miércoles, 7 de noviembre de 2007

Ecologia!! La Arquitectura que viene!!

Arquitectura de diseño

El mundo de la arquitectura sigue avanzando a pasos agigantados, sobre todo en lo que a diseño y medioambiente se refiere. Aquí comento dos edificios que me han parecido fascinantes. El primero llamado HyperGreen Tower (Torre Hiperverde) creado por Jacques Ferrier, que ha sido recientemente inscrito al concurso de arquitectura que se celebra en Paris cada año.

Mida 246 metros de altura y el nombre de hiperverde le viene que ni pintado por varias razones: bombas de calor geotérmicas, paneles fotovoltaicos, turbinas de viento integradas, tuberías de frío, entradas cubiertas de vegetales, un jardín en la azotea, sistema de recubrimiento de lluvia y placas de suelo adaptables y flexibles.

El otro proyecto creado entre los alemanes de UNStudio y los daneses 3XN, con la colaboración de Gehl Architects, es el "Danish Lighthouse" (o Faro Danés), que se colocará en Aarhus, uno de los principales puertos de Dinamarca. Será un edificio de viviendas que iluminará y protagonizará este puerto como vemos en la fotografía creada por ordenador. El video promocinal de este faro lo explica todo.


Hacia una Ciudad Sustentable!!!

El modelo Curitiba.

La clave del modelo de Curitiba es su elaborado sistema de transporte público, interpretado como columna vertebral del funcionamiento de la ciudad. Con los años, este sistema se ha ido perfeccionando hasta llegar a los autobuses biarticulados rojos que circulan por un carril propio y disponen de estaciones tubo. El buen funcionamiento del sistema se basa en el carril para autobuses con semáforos sincronizados y en las paradas tubo en las que se dispone anticipadamente del billete y se embarca a la altura del autobús de manera inmediata con pequeñas pasarelas que se despliegan entre el vehículo y las plataformas. Todo ello permite que funcione con la rapidez y eficacia de una línea de metro, resultando una inversión cien veces menor.

La política de creación de áreas verdes ha sido tan intensa que se pasó en 20 años de 0,5 m2 de área verde por habitante a 50 m2.Una parte importante de estos parques se ha situado en antiguas canteras y recintos industriales, lo cual ha permitido unas intervenciones mínimas y graduales para irlos regenerando y haciendo utilizables por la ciudadanía. Y esta humanización de la ciudad ha ido emparejada a la peatonalización de la parte histórica. De ello fue emblemática la rápida acción llevada a cabo en el invierno de 1972, cuando un grupo de ciudadanos, durante la noche, de manera organizada y no prevista por las autoridades, destruyeron el asfalto de la calle principal, con picos, perforadoras y palas mecánicas, consiguiendo robar espacio al automóvil para convertirlo en la primera calle peatonal. Un precedente de lo que iba a ser Curitiba en el futuro.

SuperStar Architects reunidos en Abu Dhabi

En la isla de Saadiyat, frente a Abu Dhabi en los Emiratos Árabes, se esta comenzando a gestando uno de los mayores centros culturales del mundo. Y como todo proyecto emblemático, de la mano de un arquitecto SuperStar. Pero tan ambicioso es este proyecto, que lleva 4 de estos arquitectos.


Frank Ghery se presenta con lo que ha sido su firma historicamente, un Guggenheim.

Zaha Hadid esta diseñando el Centro de Artes Escénicas de Saadiyat.


Jean Nouvel diseña el Museo Clásico de Arte.

ACTUALIZACIÓN: Este museo será la sede del Museo del Louvre en Abu Dhabi. Tras un pago de €1,000 millones de euros, el Louvre prestará parte de su colección a esta nueva sede en los Emiratos Árabes Unidos.


Haciendole honor a la condición de isla de Saadiyat, Tadao Ando diseña el Museo Marítimo.

Y el master plan, estuvo a cargo de Skidmore, Owings & Merrill LLP (SOM), una de las empresas de arquitectura más grandes del mundo.
Los cuatro edificios han sido encargados por la Abu Dhabi’s Tourism Development & Investment Company, que busca convertir a Saadiyat en un faro cultural para todo el mundo. Según las palabras del promotor, el Sheik Mohammed bin Zayed (principe heredero de los Emiratos Árabes Unidos) “La cultura atraviesa todas las fronteras, por lo tanto Saayidat pertenecera a la gente en los Emiratos Árabes Unidos, al medio oriente y a todo el mundo”.

Pero a pesar de tener a los 4 Superstar Architects, los planes para Saayidat no se quedan aquí. Planean también un concurso de arquitectura internacional para adjudicar el diseño del Museo Nacional del Sheik Zayed, dedicado a la historia y tradiciones de Abu Dhabi.

Y hay más. La isla tendrá un Parque Bienal con 19 pabellones internacionales, atravesado por un canal navegable de 1.5km, que estarán a cargo de otros arquitectos como: Khalid Alnajjar (EAU), Yuri Avvakumov (Rusia), Greg Lynn (USA), Hani Rashid (NYC), David Adjaye (UK), Pei-Zhu (CH) y Seung H-Sang (KOR). Y como guinda de la torta, el Sheik espera tener un Campus Universitario de las Artes, enfocado a formar a los artistas, actores, arquitectos y músicos.

Se espera que los museos sean inagurados en fases a partir del 2012.

Fuentes:

viernes, 2 de noviembre de 2007

La M.A.S.T.U.R!!!!!!! Mi banda


La M.A.S.T.U.R. es mucho mas q un grupo de chicos, somos mas q amigos, compañeros. panas. contertulios, somos como hermanos. Mi banda la verdad es una de las mejores cosas que pudieron haber pasado en mi vida, junto con mi flia son para mi todo. Y a pesar de que hemos tenido una baja el año pasado seguimos juntos x q Crunchi, desde el cielo angelito, nos estas cuidandoo, eso yo lo sé jeje. I miss you soo much Crunch!!!

Mi Familia - Los Fuentes Brandán

Mi flia esta conformada por papa Emilio, mama Lily, Valentyna, Canela y yo (Rodrigo). Somos una flia argento - venezolana. Q buen Mix!!! o no!!! Somos del Oriente Venezolano (Cumana - Edo. Sucre) y del Centro Argentino (Córdoba - Prov. de Córdoba). Amantes de la vida en familia, de las buenas arepas con asado, y bueno a la hora de tomar algo se complica jeje, tamos entre el vino, fernet y cerveza. Claro q un bueno Champucitoo no viene mal jeje. Bueno solo queria que nos conocieran. Atte

Arquitectura!!!



Como veran soy Estudiante de Arquitectura. Aca les muestro algo de lo que se esta haciendo en el mundo x estos dias, espero que podamos intercambiar ideas y materiales.

FC - fuentes cumana

Buenas People!!! Como saben soy Venezonalo, aunque vivo en Córdoba, Argentina ya hace 10 años, las fotos que les muestro son las de mis lugares, Cumana y Cordobaa, como veran la diversidad de los dos lugares es tremenda!! Asi que veran como es mi personalidad, soy tan cumanes como las arepas con cerveza y tan cordobes como el fernet con chorii!!!!!